Галерия Боргезе: работи, екскурзии

2024 Автор: Harold Hamphrey | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 10:08

Италия е една от най-старите европейски страни. Именно на нейната земя се появяват велики художници, архитекти, скулптори. Те ни оставиха в наследство от великолепни произведения, които човечеството съхранява в различни музеи и галерии. Боргезе е един от тях.

История на галерията

Историята на Галерия Боргезе започва през 1660 г., когато кардинал Сципионе Боргезе започва да изкупува произведения на изкуството и да ги поставя в дома на предците на Казино Нобиле. Ставайки кардинал на двадесет и седем години, Боргезе отговаря за музеите на Ватикана. Той не се срамуваше от никого и нищо, за да получи шедьоврите, които го интересуваха, и да попълни колекцията си. Благодарение на неговите усилия в него се появяват произведенията на Рафаел и Джузепе Чезаре.

Сградата е реновирана няколко пъти. Къщата получава окончателния си вид при Маркантонио Боргезе, който преустроява структурата в класически стил, разширява залите и укрепва стените. През 1807 г. повечето архитектурни елементи и скулптури, както и картините на Галерия Боргезе са продадени на Наполеон, който след това става собственост на Лувъра. Към днешна дата голямачаст от скулптурите според рисунките от ХVІІІ век. Всички те са монтирани вътре и пред къщата "Казино Нобиле". Почти всички стаи в него имат индивидуални имена, а произведенията на Галерия Боргезе са свързани помежду си.

Адрес и местоположение

Адрес на галерия Боргезе в Рим: Viale del Belle Arti, 131. Най-близката метростанция е Spagna. За да избегнете объркване как да стигнете до Галерия Боргезе, следвайте простите инструкции. Стигнете до метростанция "Piazza Spagna". На изхода от метрото има табели към галерията. Разходката по преходите ще отнеме около петнадесет минути.

След като се изкачите, трябва да заобиколите наземния павилион на гарата и след няколко метра ще видите стара тухлена стена. Тогава нищо сложно: трябва да стигнете до кръстовището, да преминете от другата страна, да преминете покрай паметника на Байрон и да излезете на Viale del Museo Borghese. Всичко. След това тръгваме по тази улица до самия вход на музея с голямо желание да видим всички творби в галерия Боргезе.

Обиколки

За да влезете в галерията, не е нужно да стоите на опашки и да пристигате преди тъмно. Но ако искате да направите обиколка с екскурзовод в галерия Боргезе, тогава трябва да опитате, защото те се провеждат само индивидуално. Цената на услугите на екскурзовод е около сто и петдесет евро. Билетите трябва да се резервират предварително на официалния сайт. Също така ясно посочва часа на посещение и броя на хората. Предлагат се обиколки на италиански и руски език. Продължителност - два часа.

През това време гидът ще ви разкаже за всяка атракция, съхранявана в галерията, ще даде исторически факти и ще можете да направите снимка. Произведенията в галерия Боргезе са шедьоври с уникална история и трябва да се видят. Тези, които са имали късмета да посетят музея, оставят добри отзиви за рускоезичните гидове, които говорят за шедьоври с не по-малко ентусиазъм и страст от италианските водачи.

Дейвид

Височината на тази великолепна скулптура е само сто и седемдесет сантиметра. Създаден е от легендарния скулптор Бернини през 1623-1624 г. Това е изображение на един от героите на Библията, главната книга на християнския свят, Давид, който беше готов да хвърли камък по Голиат. Бернини избра този сюжет и този герой с причина. В очите му, в напрегната поза, в ръцете му, замръзнали от напрежение, се усеща цялата сила на омразата, която Давид е готов да излее върху Голиат. Той гледа фигурата на убиеца и е на път да го накаже за злото, което е извършил. Дейвид замръзна в поза, готов да хвърли камък от прашка и да удари врага.

Тази скулптура, подобно на много произведения в галерия Боргезе, ви кара да възприемате увековечената в мрамор като истинска, жива. Бернини е на двадесет и четири години, когато започва да реализира идеята си и завършва работата само за седем месеца. И това е голямо постижение само по себе си.

Аполон и Дафне

Галерия Боргезе в Рим също пази тази уникална скулптура, висока почти 2,5 метра. Сюжетът е роден отмит. Според него ангелът на любовта Купидон бил толкова обиден от подигравателното и презрително отношение на Аполон към себе си, че го наказал с несподелена любов. В сърцето му ангел стреля любовна стрела, а в сърцето на Дафне, дъщерята на речния бог, стрела, която убива любовта.

Веднъж Аполон срещнал нимфа и се влюбил в нея. Но момичето, всеки път, когато видя Аполон, бягаше. И колкото и да се опитваше да спре любимата си, тя не го послуша. Един ден тя се помоли боговете да я спасят. Боговете чуха и превърнаха Дафне в лаврово дърво, вечнозелено и благоуханно. Скулптурата е много динамична, но в същото време рационализирана и мека. Най-добре е да разгледате композицията от всички страни, за да оцените напълно пълнотата на изображенията.

Вярно

Скулптурите в галерия Боргезе изумяват със своя реализъм. Например, композицията "Истината" е момиче, което седи на огромен камък. Тя държи слънцето в дясната си ръка, а с крака си опира на земното кълбо. Когато скулптурата видяла светлината, експертите я смятали за най-неуспешната работа на Бернини. Случи се така, че предния ден той беше признат за виновен за сериозни грешки, които почти разрушиха камбанарията на Свети Петър по време на строителството. За майстора това беше силен удар. Работата по нова скулптура помогна на Бернини да излезе от трудна психическа ситуация.

"Истината" беше замислена като композиция от няколко фигури, но остана във формата, в която я виждаме сега. След тази творба обаче скулпторът създава гениална – „Екстазът на св. Тереза". Работата завинаги осигури на Бернини славата на брилянтен скулптор и архитект.

Полин Боргезе Бонапарт като Венера

Произведенията в галерия Боргезе също имат лична история. В залите на музея, под неуморния надзор на специалисти, има скулптура на един от най-добрите майстори от началото на ХІХ век Антонио Канова. По поръчка на Наполеон Бонапарт, най-могъщият човек на това време, Канова създава шедьовър - скулптура, чийто главен герой е сестрата на Наполеон Полин.

Тя беше уникално момиче. Според съвременниците тя съчетавала идеалните пропорции на тялото, външната красота с невероятната промискуитетност, която дори по това време изумявала хората. Полина беше омъжена за един от членовете на семейство Боргезе, но успя да завърти множество романи настрани. Наполеон много обичал сестра си, давал й титли и имоти. На свой ред Полина направи всичко възможно, за да измъкне брат си от затвора по време на неговия високопоставен политически процес, а след това единствената поиска разрешение да живее с него в изгнание на Света Елена.

Тициан

Обиколката на Галерия Боргезе не може да бъде пълна без да се запознаете с картината на Тициан "Земна любов и небесна любов". Тази картина беше и остава най-загадъчното произведение на художника. Съдейки по исторически документи, картината е поръчана от влиятелна политическа фигура, един от лидерите на Република Венеция, Николо Аурелио катосватбен подарък за жена ви. Картината изобразява две жени, олицетворяващи плътска любов и духовна любов, един вид идеален съюз на брачна двойка. В ръката на жената, олицетворяваща земната любов, има огън, а другата, нейната пълна противоположност, луксозно облечена, спокойна и хармонична жена е символ на духовност. Между тях малкият Купидон играе с шипки.

Млад мъж с кошница с плодове

Създателят на тази картина е Караваджо, известният италиански ренесансов художник. Той беше още много млад, живееше с прелата Пандолфо Пучи, рисуваше картини на подобни теми с голям талант.

Картината е била обект на разгорещен дебат сред художниците много пъти. Имаше мнение, че младият мъж на портрета и кошницата с плодове в ръцете му са рисувани от различни художници. С течение на времето обаче учените стигнаха до заключението, че такъв рязък контраст в живописта е истинската цел на Караваджо. Младият мъж е нарисуван по мек начин, а плодовете са изобразени с доста твърди, къси щрихи.

Според съвременниците на художника, той прекарва толкова време на изображението на ваза с цветя, например, колкото на пълния образ на човек. Това беше особеността на работата на майстора. Всичките му герои се оказаха живи, реалистични. По-специално младият мъж с плодове е изобразен в сдържани, но сочни цветове, което изпълва картината със силата на живота и радостта.

Друга особеност на картината е уникалната светлина, която е уникална за творбите на Караваджо. Такива специалисти по осветлениенаречена "мазе", тъй като меката светлина пада само върху онези области, които художникът е искал да подчертае и покаже: лицето, шията, ръцете, раменете и, разбира се, кошницата с плодове.

Също така имаше спор между историци на изкуството кой все още е изобразен на снимката. Някои бяха склонни да вярват, че Караваджо се е изобразил на платното, тъй като има случаи, че художникът, тъй като не може да плати на модела, се рисува от огледален образ. Това се знае със сигурност за картината "Болен Бакхус". Сега според документи се знае със сигурност, че картината изобразява стар приятел на художника Марио Минити, с когото той живее повече от шест години.